书法是一种自由的生命形式，书法给我们以深沉的生命体验，体现了书家最深沉的生命节奏和韵律。安成先生的书法儒雅清新，有着清雅之风和隽逸之气，观后有如沐春风之感。

书法作为中华文化的艺术结晶和独特标志，也是社会精英阶层文化品位的重要体现。古人论书尝言：“一须人品高，二须师法古，三须用功勤。” 安成先生为人谦逊，处事低调又不落俗套，注重骨气与才气、笔力与功力的深度融合。他提倡师古而又不被古人所囿，在传统基础上出新，注重文化修养的提升。长期以来，他坚持于书法之外用功读书领会，善于从古典诗词、楹联、音乐、绘画中吸取精华，加之受益良师，尽窥众妙之门，深谙历代书法经典之中正变之源流和书法三昧。此外，他注重形式与内容的和谐结合，书写的内容多以名言警句、古今诗词入题，或正气浩然，或清秀隽永，观赏之余令人回味。

书为心画。安成先生书法大多以其情性为本，他作书多方涉猎，善于融汇，呈现出一种浓厚的古典情怀。安成先生师二王之雅逸，得米芾之洒脱，法虔礼之用笔，然后熔而化之。尤其是近期的创作，用笔更为洒脱开放，意韵无穷。笔法上有张力和弹性，富有表现力。墨法上讲究轻重适度，浓淡相宜，枯湿得当。章法上虚实相间，倚正相辅，大小匹配，长短适中。特别是行草书，他追求徐疾舒促的节奏感，跌宕流转的律动感。他对书法精髓的吸纳是比较完整的，既对古人有着深刻的理解，又不落窠臼。他是汲取诸大家作品之精华，再融入自我之情趣，从而冶铸自我之书风。从他的书法作作品中可以明显看出，他合离有度，亦古亦新；刚毅峻健，洒脱飘逸，字里行间充满着生命的活力，给人以艺术的享受。 隐隐乎蕴古人之气韵，落落乎见个人之性情。 

 观安成先生近期创作的作品，可以很清晰地看出他在书法上继承与创新的取向。他的书法继承了晋唐行书的笔法，其波磔变化处也不乏宋人的笔意，但又不是任何一家一派的模写。其按照自己的艺术审美进行取舍、糅合，强化空间粘合、穿插、挪移，以空间带时间，并将字法空间扩张为章法空间，谋篇布局，纵横穿插。其用笔沉着痛快，结字疏宕洒脱，不求工细而姿态清逸。在挥毫落墨之际，并不刻意于点画的谨饬与工细，而是放笔纵横，充分展现出侧锋在果断运行中所形成的流宕与生动意态。在字的大小、正斜、轻重以及笔顺等方面，在很大程度上冲破其它各种书体的束缚，同时结合运用侧锋等多种草书技法，来丰富行草书的表现手法和内涵，在广阔的领域里弛骋纵横，从而使自己的作品具有一种充满生机的盎然气息。

书法是时空一体化的艺术，点画线条的节奏、韵律是书法风格的重要组成部分。美的线条确实能唤起人们愉悦的快感。安成先生的书法注重线条、墨色的丰富变化和结字的腾挪避就，注重点画的纵横结合，注重情感和性灵的流露。其书法之线条，浓纤得中，丰润柔韧，温韵遒劲，神清气畅，具有鲜活的生命力和艺术感染力。书法的节奏韵律与音乐的旋律是相通的。他把书法中的单字比作音乐中的音符，书法中的字组和章节比作音乐中的小节，而又把书法之大章法比作音乐中的主题旋律，从而赋予书法作品以轻重缓急、起伏跌宕的节奏与律动。他的书法通过对笔墨节奏、力度、线条和韵律的把握，充分呈现出当代人丰富多彩的感情世界。

最高贵的艺术莫过于单纯，最伟大的作品莫过于平易。书法创作是书家真性情的自然流露，因此，书法对于安成先生而言，是其表达对社会、人生、书法审美体验的载体。从这一个角度看安成先生的书法，他已将传统文化和个人的气韵神采最大限度的体现出来。衷心祝愿安成先生的书法更上层楼！

 （作者系河南省书法家协会理事、学术委员会副主任、河南农业职业学院院长、教授）